lunes, 12 de junio de 2017

MANUAL DE UN TACAÑO

        CRITICA
Manual de Un Tacaño parte de una premisa muy simple: el protagionista, interpretado de manera fantástica por Dany Bonn es un tacaño redomado, y que no cae precisamente bien a la gente. Aunque esté por debajo de otras películas como Bienvenidos Al Norte o Nada que Declarar, es una comedia simpática, que empieza con una escena realmente hilarante, donde la trama no es de Oscar, pero que aun así, contiene suficientes momentos graciosos que lo compensan. Vale que se puede poner un poco cursilona al final (algo que lamentablemente suele suceder) pero es inevitable sonreír y salir del cine con buenas sensaciones. No es de las mejores comedias, pero está sin duda por encima de muchas mediocres comedias francesas. La película es Dany Boon, bien acompañado por los secundarios, como Noemie Schimdt. Merece la pena.
Lo mejor-su primera hora.
Lo peor-final cursilon.
Nota-6

Título original
Radin!
Año
Duración
89 min.
País
Francia
Director
Guion
Fred Cavayé, Nicolas Cuche, Laurent Turner (Idea original: Olivier Dazat)
Música
Klaus Badelt
Fotografía
Laurent Dailland
Reparto
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Productora
Jerico / TF1 Films Production / Mars Films
Género
Comedia
Sinopsis
François Gautier es un tacaño. Ahorrar le produce alegría. Su vida gira con el único fin de no gastar nada, pero un día todo cambia cuando se enamora y descubre que tiene una hija de 16 años de la que no conocía su existencia. Obligado a mentir para ocultar su terrible defecto, esto será el comienzo de todos sus problemas. 

 

domingo, 11 de junio de 2017

DULCE VENGANZA

      CRITICA
La película nos cuenta la historia de un asesino en serie al que la hermana de una de sus víctimas le practica una operación de cambio de sexo para vengarse. Hasta aquí todo en orden. El antiguo asesino (reconvertido en asesina) buscará venganza al tiempo que trata de encontrar su lugar en el mundo como mujer.
Michelle Rodriguez pone todo de su parte en esta película, me imagino que por el honor que supone rodar a las órdenes del maestro Walter Hill. Sigourney Weaver hace de cirujana super malvada super inteligente y super arrogante. Hace de mala, en definitiva.En fin, es para pasar el rato y ni por asomo intentar razonar el guion.
Como conclusión diría que es una película entretenida sin más, para pasar el rato, que no aprovecha del todo las posibilidades de ese punto de partida tan extravagante. Walter Hill ha conocido tiempos mejores.
Lo mejor-ver a Michelle desnuda..
Lo peor-guion inverosimil.
Nota-5
Título original
The Assignmentaka
Año
Duración
95 min.
País
Estados Unidos
Director
Guion
Denis Hamill, Walter Hill
Música
Ry Cooder
Fotografía
James Liston
Reparto
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Productora
SBS Productions
Género
Acción. Thriller | Crimen. Asesinos en serie. Venganza
Sinopsis
Un asesino de élite llamado Frank, tras ser traicionado por unos gángsters, es enviado a una cirujana llamada "El Doctor" que le convierte en una mujer. Ahora, reconvertida con otra identidad pero con su genética de asesina implacable, buscará la venganza ayudado por Johnnie, una enfermera que también oculta sus propios secretos. 
Trailer- https://www.youtube.com/watch?v=bqmbe7EjcWc
 
 







lunes, 5 de junio de 2017

HEADSHOT

       CRITICA
Vehículo de lucimiento para Iko Uwais, la estrella de las artes marciales que se dio a conocer mundialmente gracias a la saga The Raid (Redada asesina).
Como sucede en este tipo de películas, el guión es malo, las interpretaciones son muy forzadas y hay un exceso de metraje y de momentos melodramáticos pero las escenas del protagonista repartiendo ostias, sin estar tan trabajadas como acostumbra, son impresionantes.
Un puro divertimento para aplaudir, jalear y gritar a la pantalla y despreocuparte de todo durante dos horas.
Pero cuando entramos en materia, es cuando "Headshot" muestra sus cartas. Las escenas de lucha, y que suponen el 70% de la cinta, son tan espectaculares como "The Raid". Cada set piece está filmado con una adrenalina, salvajismo y sorpresa que quitan el aliento, y esto convierte a "Headshot" en un film por encima de la media de este tipo de producciones.
Una película que compensa su flojisima historia con unas inmejorables escenas de acción, y que sirven de consuelo para quien esté a la espera de "The Raid 3". Así pues, todo un entretenimiento más que estupendo y satisfactorio para los amantes de las OSTIAS puras y duras.
Lo mejor-la accion.las peleas..
Lo peor-actuaciones justitas,pero que importa no..
Nota-8
Título original
Headshot
Año
Duración
117 min.
País
 Indonesia
Director
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Guion
Timo Tjahjanto
Fotografía
Yunus Pasolang
Reparto
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Productora
Infinite Frameworks Studios
Género
Acción. Drama. Thriller | Artes marciales. Crimen
Sinopsis
Un hombre despierta en un hospital, incapaz de recordar quién es. Poco a poco y con la ayuda de una doctora, se va recuperando. Sin embargo, su pasado no tarda en alcanzarle, cuando un capo de la droga secuestra a la médica. El desmemoriado Ishmael deberá enfrentarse a una banda de luchadores que, quizá, fueron también sus compañeros. 
TRAILER- https://www.youtube.com/watch?v=6Vzxh5iSKi4

 
 


 

jueves, 1 de junio de 2017

LAKE BODOM

       CRITICA
La historia de unos asesinatos que ocurrieron en 1960. Sirve como excusa a su director para ambientar la historia en la actualidad. Donde los chicos quieren recrear ese hecho... El director aunque bebe de mucho cine americano consigue un sello personal y darle un toque diferente.. Lo que parecía una mala película es un interesante ejercicio de entretener al personal.
En cuanto a las interpretaciones decir que son todas ellas correctas. En la parte femenina tenemos a Mimosa Willamo como Nora, una muchacha con reacciones algo raritas. Seguimos con Nelly Hirst-Gee como Ida, el chivo expiatorio que al final no lo es tanto. En el apartado masculino el impronunciable Santeri Helinheimo Mantyla en su papel de Atte, intelectualoide de tres al cuarto y Mikael Gabriel como Elias, macho alfa en horas bajas.
Entretenido y curioso largometraje de terror que intenta dar un giro a los típicos "slashers" con adolescentes, y lo consigue parcialmente a base de giros menos inesperados de lo que se creen, pero aún así realmente divertidos.
Para terminar, recomendarla a los acérrimos seguidores de los slashers, que son muchos.
Lo mejor-tiene ritmo,no aburre.
Lo peor-otra mas...
Nota-7
Título original
Bodom
Año
Duración
90 min.
País
 Finlandia
Director
Guion
Aleksi Hyvärinen, Taneli Mustonen
Música
Panu Aaltio
Fotografía
Daniel Lindholm
Reparto
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Productora
Münchhausen Productions / Don Films
Género
Terror | Slasher
Sinopsis
Dos chicos y dos chicas van a pasar la noche en el lago Bodom, donde muchos años atrás se produjeron unos asesinatos que quedaron sin resolver. Pero, como sabe todo espectador del Festival, visitar el lugar de un crimen nunca es buena idea. 
 
 



miércoles, 31 de mayo de 2017

VIVIR DE NOCHE

      CRITICA
Es verdad que podría haber salido mejor y que en ocasiones pierde ritmo pero es una buena peli de gángsters. Buena historia, buena ambientación, buenos personajes y espectaculares escenas de acción. Aunque para mi, Ben Affleck es un actor que encaja en muy pocos registros y el papel de mafioso es uno en que no cuaja y es un lastre para que el largometraje realmente despegue para llegar lejos. Al final uno se va con la sensación de haber visto lo que esperaba pero con un sabor amargo de que se ha desperdiciado otra oportunidad.
Una peli de ganster que pudo ser mucho más de lo que fue, que no es mala, simplemente le falta fuelle y mas todavía se nota cuando su director viene de la oscarizada "Argo".
Lo mejor-bien rodada,buena direccion.  
Lo peor-muchos altibajos de ritmo.
Nota-7
Título original
Live By Night
Año
Duración
129 min.
País
Estados Unidos
Director
Guion
Ben Affleck (Novela: Dennis Lehane)
Música
Harry Gregson-Williams
Fotografía
Robert Richardson
Reparto
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Productora
Warner Bros. / Appian Way / Pearl Street Films
Género
Cine negro. Drama | Años 20. Años 30. Mafia. Crimen. Neo-noir
Grupos
Adaptaciones de Dennis Lehane
Novedad
Sinopsis
Ambientada en Boston durante los años 20, en la época de la ley seca, gira en torno a un hombre que se adentra en el mundo del crimen organizado. 
 
 

martes, 30 de mayo de 2017

RETRO CRITICA LA MOMIA

    CRITICA
Aprovechando el proximo estreno de la version de Tom Cruise,repasemos la anterior.
Gran película de aventuras para toda la familia que fue un completo éxito y que generó un a secuela de igual calibre.
Brendan Fraser está genial en la piel de este "Indiana Jones" y Weisz resulta perfecta en su papel, de igual manera que el villano de turno Arnold Vosloo que encarna a un sacerdote egipto que por matar al farón debido a su amor con la esposa del mismo es condenado a la peor maldición que se recuerda, y que tres mil años después es despertado y no se detendrá ante nadie con tal de vengar su muerte y resucitar a su prometida.
Con unos grandes efectos especiales, banda sonora del ya fallecido Jerry Goldsmith, considerado tras John Williams el mejor compositor que se recuerda, La Momia no dejará indiferente a nadie y gustará a todos por igual.
Desde Indiana Jones, es la mejor película de aventuras que he visto. Tiene de todos los ingredientes necesarios para hacerla apetecible a todos los gustos (acción, suspense, terror, humor, amor, etc...).
El único defecto que le saco es que quizás deberían haber reducido un poco los toques de humor y acentuar más el terror para darle mayor credibilidad a la historia.
No obstante, recomiendo verla a todo el mundo.  
Lo mejor-entretenidisima,tecnicamente impecable.
Lo peor-que no se haga mas cine de aventuras.
Nota-9
Título original
The Mummy
Año
Duración
125 min.
País
Estados Unidos
Director
Guion
Stephen Sommers
Música
Jerry Goldsmith
Fotografía
Adrian Biddle
Reparto
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Productora
Universal Pictures
Género
Aventuras. Acción. Fantástico | Cine épico. Antiguo Egipto. Años 20
Grupos
La momia
Novedad
Sinopsis
Durante una batalla en Egipto, el legionario Rick O'Connell y un compañero descubren las ruinas de Hamunaptra, la ciudad de los muertos. Algún tiempo después vuelven al mismo lugar con una egiptóloga y su hermano. Allí coinciden con un grupo de estadounidenses, deseosos de correr aventuras, que acabarán provocando la resurrección de la momia de un diabólico sacerdote egipcio que intenta desesperadamente recuperar a su amada. 
 
 

sábado, 27 de mayo de 2017

PIRATAS DEL CARIBE LA VENGANZA DE SALAZAR

            CRITICA
La elección del dúo formado por los noruegos Joachim Rønning y Espen Sandberg para colocarse al timón de esta producción parece acertada, tanto por sus trabajos previos como por el resultado. Por los mismos motivos resulta otro acierto convertir a Javier Bardem en el malo, vuelviendo a demostrar su solvencia como antagonista malvado.
La Venganza de Salazar es, a mi parecer, una muy buena secuela de esta saga. Tiene sus puntos negativos, pero mejora a la anterior (aunque no era muy difícil) y la pone casi a la altura de las dos primeras partes. Vayamos por partes.
La primera hora de metraje me parece brillante, una excelente primera escena, presentación de personajes y un buen ritmo. Jack Sparrow sigue haciendo de las suyas, y sí, sigue con el mismo tono, no varía su personaje y es por eso que da gusto pagar la entrada por ver de nuevo a Johnny Depp encarnando a su mejor personaje. La aventura de esta entrega me parecía interesante a priori, mejor que la anterior y con un tesoro que podría dar mucho juego a la trama junto con unos espectaculares efectos espciaes. A parte de Depp, cabe destacar como casi siempre, a Geoffrey Rush (Barbosa) que siempre está a la altura de su personaje y brilla cada vez que sale en la pantalla. Y por último, me quedo con el Capitán Salazar (Javier Bardem) que, junto con Davy Jones, es de los mejores villanos de la saga. Brillante su actuación, con una interpretación y caracterización bestiales.
Los efectos especiales, como ya he dicho antes, espectaculares, lo único que me ha chirriado un poco era el pelo de Salazar, un tanto extraño. La banda sonora correcta, y eso es lo negativo, que en las anteriores entregas era mucho más que eso.
En definitiva, es una película que anhelaba desde hace mucho tiempo y no me ha defraudado. He disfrutado muchísimo viendo de nuevo a los personajes. Sí creo que la podrían haber hecho  mejor, pero me da que se están reservando algunos personajes para próximas entregas, y yo encantado de verlas. Quiero más de Piratas del Caribe, es de las pocas sagas que jamás me canso de ver. Si eres fan de la saga, te gustará y no te vayas antes de los créditos, que un personaje de las anteriores hace acto de presencia en una escena postcréditos.
Y ojo algun cameo.
Muy recomendable,si eres fan obligatoria.
Lo mejor-Sparrow,Barbosa,Bardem buen tandem,muy entretenida .
Lo peor-que hayan tocado la banda sonora,esperar 6 años mas...
Nota-9
Título original
Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales
Año
Duración
129 min.
País
 Estados Unidos
Director
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Guion
Jeff Nathanson (Personajes: Ted Elliott, Terry Rossio Stuart Beattie, Jay Wolpert)
Música
Geoff Zanelli
Fotografía
Paul Cameron
Reparto
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Productora
Walt Disney Pictures / Jerry Bruckheimer Films / Infinitum Nihil
Género
Aventuras. Fantástico | Aventuras marinas. Piratas. Venganza. Secuela
Grupos
Piratas del Caribe
Novedad
Sinopsis
El capitán Jack Sparrow se enfrentará a un grupo de piratas-fantasma comandados por una de sus viejas némesis, el terrorífico capitán Salazar, recién escapado del Triángulo de las Bermudas. La única posibilidad de Sparrow para salir con vida es encontrar el legendario Tridente de Poseidón, un poderoso artefacto que le da a su poseedor el control de los mares.